martes, 31 de diciembre de 2013

Feliz año, Cinefotógrafos del mundo!

Ha sido un año increíble, pero nada comparado con lo que se avecina en este 2014.
Deseándoles lo mejor para este año que comienza, espero la vida nos provea.
A todos, un abrazo sincero.

Carlos R. Dueñas. ..

jueves, 26 de diciembre de 2013

lunes, 23 de diciembre de 2013

Behind the cámaras: Suncare.

Excelente crew, maravillosa experiencia. A pesar de la neblina espesa con que nos empezó el día, fue un rodaje delicioso, buena energía de principio a fin.

Cámara: Black Magic Cinema Cámara. Formato raw 2.5K.

Suncare.
Dirección: Yayo Alarcón.
Dirección de Fotografía: Carlos R. Dueñas.
Producción: Andrés Aguilar.
Asistente de Dir: Daniela Caicedo.
Casa productora: 3 Monos Producciones.

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martes, 17 de diciembre de 2013

Premios del 35 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, La Habana, 2013.

 
FICCIÓN-LARGOMETRAJE
Primer Premio Coral: Heli, de Amat Escalante (México, Francia, Alemania, Holanda)

Premio Especial del Jurado: Wakolda, de Lucía Puenzo (Argentina, Noruega, España, Francia, Estados Unidos)

Segundo Premio: El lugar del hijo, de Manuel Nieto Zas (Uruguay, Argentina)

Tercer Premio Coral: Gloria, de Sebastián Lelio (Chile, España)

Mención del Jurado: Pelo Malo, de Mariana Rondón (Venezuela, Perú, Alemania)

Premio Coral de Dirección: Lucía Puenzo, por Wakolda (Argentina, Noruega, España, Francia, Estados Unidos)

Premio Coral de actuación femenina: Vanessa Alvario, por No robarás... (a menos que sea necesario) (Ecuador)

Premio Coral de actuación masculina: Diego Peretti, por La reconstrucción (Argentina)

Premio Coral de guión: Boccaccerías habaneras, de Arturo Sotto Díaz (Cuba)

Premio Coral de Fotografía: Arauco Hernández Holz, por El lugar del hijo(Uruguay, Argentina)

Premio Coral de Dirección Artística: Pamela Chamorro, por Cirqo (Chile, España)

Premio Coral de Edición: Mariana Rodríguez, por Tercera llamada(México)

Premio Coral de Música Original: Oscar Camacho, por El Mudo (Perú, Francia, México)

Premio Coral de Banda Sonora: Ramiro Fierro, por Yvy maraey / Tierra sin mal (Bolivia)

FICCIÓN-CORTOMETRAJE
Premio Coral: Casting, de Eduardo del Llano (Cuba)

Mención del Jurado: Irene, de Alexandra Latishev (Costa Rica)

OPERA PRIMA
Primer Premio Coral: El lobo detrás de la puerta, de Fernando Coimbra (Brasil)

Premio Especial del Jurado:La jaula de oro, de Diego Quemada-Díez (México, España)

Segundo Premio Coral: Los insólitos peces gato, de Claudia Sainte-Luce (México, Francia)

Tercer Premio Coral: El verano de los peces voladores, de Marcela Said Cares (Chile)

Mención del jurado: Las lágrimas, de Pablo Delgado Sánchez (México)

Premio Coral a la mejor contribución artística: Irandhir Santos, por su trabajo actoral en Tatuaje

DOCUMENTAL
Primer Premio Coral: Elena, de Petra Costa (Brasil)

Premio Especial del Jurado: La última estación, de Cristian Soto Hermosilla y Catalina Vergara (Chile, Alemania)

Segundo Premio Coral: La Gorgona, historias fugadas, de Camilo Botero Jaramillo (Colombia)

Tercer Premio Coral: Mi amiga Bety, de Diana Garay (México)

Premio Coral a la mejor obra sobre América Latina de un realizador no latinoamericano: Seré asesinadode Justin Webster (Gran Bretaña, España, Dinamarca)

Mención Especial del Jurado: La Casona, Juliette Touin (Cuba)


CARTEL
Mejor cartel: a Nelson Ponce, por Homenaje a René Azcuy (Cuba)

ANIMACIÓN
Primer Premio Coral: O menino e o mundo, de Alê Abreu (Brasil)

Premio Especial del Jurado: Carne, de Carlos Alberto Gómez Salamanca (Colombia)

Segundo Premio Coral: Historias de cronopios y de famas, de Julio Ludueña (Argentina)

Tercer Premio Coral: Padre, de Santiago «Bou» Grasso (Argentina, Francia)

GUIÓN INÉDITO
Pacto, de Pedro Miguel Rozo Flórez (Colombia)

PREMIO DE POSTPRODUCCIÓN "NUESTRA AMÉRICA PRIMERA COPIA"
Vestido de novia, de Marylin Solaya (Cuba)- 60 000 dólares y servicios patrocinados por la Burbuja Sonido, Tauro Digital, Boogieman Media,  Assimilate y Aracne.

La salada, de Martin Hsu (Argentina)- 40 000 dólares

R. Lorena, de Isidora Marras (Chile)-25 000 dólares y servicios patrocinados por la Burbuja Sonido y Tauro Digital.

Venecia, de Enrique Álvarez (Cuba)- 25 000 dólares

FIPRESCI
El lugar del hijo, de Manuel Nieto Zas (Uruguay, Argentina)

SIGNIS
La reconstrucción, de Juan Esteban Taratuto (Argentina)

Premio de la Popularidad: Boccaccerías habaneras, de Arturo Sotto Díaz (Cuba)

Premio Coral de Honor: al actor Reynaldo Miravalles Cuba)

PREMIOS COLATERALES:
 Premio de la Asociación de Cine, Radio y Televisión de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC): Wakolda, de Lucía Puenzo (Argentina, Noruega, España, Francia, Estados Unidos)
Premio otorgado por el Círculo de Periodistas de Cultura de la Unión de Periodistas de Cuba (UPEC): Fernanda y el extraño caso del Dr. X y Mr. Jai, de Mario Rivas (Cuba)
Premio de la Asociación Cubana de la Prensa Cinematográfica: Heli,de Amat Escalante (México, Francia, Alemania, Holanda)
Premio Caminos, otorgado por el Centro Memorial Martin Luther King: Las analfabetas, de Moisés Sepúlveda (Chile)
Premio Nuestro norte es el Sur, otorgado por la cadena televisiva Telesur: Quijote, de Juan Pablo Rios (Colombia); Mención Especial:Chávez, de Luis Castro (Venezuela, Gran Bretaña)
Premio Sara Gómez, otorgado por el Red de Realizadoras Cubanas:Princesas rojas, de Laura Astorga (Costa Rica, Venezuela)
Premio El Mégano, otorgado por la Federación Nacional de Cine Clubes: Camionero, de Sebastián Miló (Cuba)
Premio documental Memoria, otorgado por el Centro Cultural Pablo de la Torriente Brau: Quebranto, de Roberto Fiesco (México); Mención: Los días con él, de Maria Clara Escobar (Brasil)
Premio Roque Dalton, otorgado por Radio Habana Cuba: La jaula de oro, de Diego Quemada-Díez (México, España)
Premio CINED, otorgado por Cinematografía EDUCATIVA: Al borde de la vida, de Juan Carlos Travieso (Cuba)
Premio Vigía, otorgado por la sub-sede de Matanzas: Humberto, de Carlos Barba Salva (Cuba)
Premio de la UNICEF: La jaula de oro, de Diego Quemada-Díez (México, España)
Premio Únete: Heli, de Amat Escalante (México, Francia, Alemania, Holanda)
Premio otorgado por Casa de Las Américas: Heli, de Amat Escalante (México, Francia, Alemania, Holanda)
Premio Glauber Rocha, de la Agencia de Noticias Prensa Latina: La jaula de oro, de Diego Quemada-Díez (México, España)
Premio FEISAL: Digna Guerra, de Marcel Beltrán (Cuba)
Premio Cibervoto del Portal del Cine y el Audiovisual Latinoamericano y Caribeño, de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano:
Largometraje de Ficción: Boccaccerías habaneras, de Arturo Sotto Díaz (Cuba)
Ópera Prima: La jaula de oro, de Diego Quemada-Díez (México, España)

lunes, 16 de diciembre de 2013

martes, 3 de diciembre de 2013

Lost in Motion II


Hermoso video para The National Ballet of Canada.

Lost In Motion II from Krystal Levy Pictures on Vimeo.

Making of Lost in Motion II from Krystal Levy Pictures on Vimeo.

Director: Ben Shirinian
Coreógrafo: Guillaume Coté
Bailarina: Heather Ogden
Director de Fotografía: Jeremy Benning, csc
Casa Productora: Krystal Levy Pictures, AnyMotion
Editos: Jon Devries, School Editing
VFX: Crush
Color: REDLAB
Música: "Avalanche" por Leonard Cohen

jueves, 28 de noviembre de 2013

Comparación de cámaras de Cine Digital Profesional por Radiant Images.



Radiant Images, casa de renta de equipos de cinematografía digital profesional, localizados en Los ángeles, California, ha publicado un muy completo video de comparación entre las cámaras de cine digital profesional que se encuentran disponibles actualmente en el mercado. Indispensable.

Radiant Images Camera Comparison from Radiant Images on Vimeo.

lunes, 18 de noviembre de 2013

Bacardí Untameable




Bacardí acaba de lanzar una nueva campaña publicitaria con este comercial protagonizado por Jordi Mollá, logrando hasta un artículo en el New York Times (link).

viernes, 8 de noviembre de 2013

Amazing in Motion "Swarm". Lexus a la vanguardia.

Los drones ya no son cosa del futuro, forman parte de nuestra realidad, ahora, a la vanguardia en nuestro medio de la industria audiovisual.



Lexus Amazing in Motion, capítulo "Swarm".




Los tras cámaras. Hermoso proyecto.










lunes, 21 de octubre de 2013

Pruebas de cámara 4K.


Interesante y muy completa serie de pruebas con la mayoría de cámaras capaces de filmar en formato 4K, actualmente disponibles en el mercado del audiovisual profesional. (Sony F65, F55, RED Epic, Red Scarlet, Canon C500, Canon 1DC, JVC HMQ10). Filmado con el apoyo de KOCCA (Korea Content Creation Agency) por el Director de Fotografía Jae-mo Koo.



Las pruebas verlas en calidad full HD para apreciarlas mejor.































"Nada mas importa"- Comercial para DirecTV . Oliver Stone, Rodrigo Prieto y el muy comentado MOVI.

Comercial para DirecTV con motivo del mundial Brasil 2014, exclusivamente para Latinoamérica, dirigido por Oliver Stone y fotografiado por Rodrigo Prieto (AMC, ASC), donde se utilizó el muy comentado MOVi, afianzándole como un dispositivo indispensable dentro del audiovisual profesional. Un detalle aparte es el uso de la Red Epic en este comercial.





MōVI: The DirecTV Session from Freefly on Vimeo.

viernes, 4 de octubre de 2013

"Alivio"

"Alivio" -Concepto, manipulación y retoque por Carlos R. Dueñas.


viernes, 13 de septiembre de 2013

ARRI Amira



ARRI acaba de anunciar su nueva cámara ARRI Amira, la calidad de la Alexa a 200fps (cuadros por segundo). Filma LogC o REC709 en Prores LT, 422, 422HQ y 444 en tarjetas de memoria CFast 2.0, una nueva tarjeta de almacenamiento compact flash. Una cámara para documentales, o así la está marketeando ARRI, y la verdad, se ve hermosa. Acá el link a el sitio (link). Interesante es que la cámara viene con Luts 3D predeterminados para corrección de color "in-cámara".

AMIRA Showreel from ARRI Channel on Vimeo.

miércoles, 4 de septiembre de 2013

"El Gancho" (The Hook), cuando no tienes que preocuparte por nada. Una propuesta de Camiones Volvo.



Que pasa cuando el Presidente de la compañía hace de doble de riesgo para promocionar la seguridad de su producto? Interesante y arriesgada propuesta de Camiones Volvo (Volvo trucks), en su nuevo comercial.



martes, 3 de septiembre de 2013

Guerlain presenta "La Legende de Shalimar", filmado por Bruno Aveillan



Guerlain presenta "La Legende de Shalimar", filmado por Bruno Aveillan.
 Joyita.



Scratch Play, para que filmar en Raw no sea un problema.


ASSIMILATE, compañía líder en sistemas de Intermediate Digital, Corrección de Color y Dailies, acaba de anunciar el nuevo Scractch Play, un software gratis con capacidad para reproducir video raw en practicamente todos los formatos diponibles.

Scratch Play también permite control de metadata y tiene capacidad para corregir color en tiempo real permitiendo generar CDL's, LUT's y snapshots en formato JPEG's, siendo su interface principal el CONstruct, una especie de timeline con funciones múltiples.

ASSIMILATE Scratch Play (link)



SCRATCH Play: Introduction to the Player module from ASSIMILATE on Vimeo.



"Record" The Lincoln Motor Company


"Record" es parte de la iniciativa Hello Again, un proyecto audiovisual múltiple desarrollado por The Lincoln Motor Company, que pide a jovenes cineastas imaginar y convertir lo cotidiano en algo nuevo y fresco.

Filmado con cámaras Red Epic, "Record" explora la respuesta de personas diferentes a una misma pieza musical.

Record from The Lincoln Motor Company on Vimeo.

Behind the Scenes: Record from The Lincoln Motor Company on Vimeo.

lunes, 2 de septiembre de 2013

Enter the Dragon!




Si, la comidilla en internet es lo que logra el nuevo sensor Red Dragon, y la entrega a determinadas personalidades de la industria cinematográfica de manera paulatina y constante de la cámara con el nuevo upgrade. El nuevo sensor tiene una resolución de 6K, un rango dinámico de 16 stops de diafragma, y una sensibilidad nativa de 200 ISO, WOW!

Aquí vendría un largo post sobre la necesidad de filmar o no en 6K, si la ARRI Alexa posee mejor rendición de color, o que la Sony F65 con su sensor de 8K para lograr 4K reales es la verdadera competencia de esta del Dragón. La verdad es que al ser el más nuevo en el barrio, el Red Dragon aún necesita que muchos prueben su eficacia y genialidad detrás de la tecnología para desarrollarlo, y así determinar su supremacía en el mundo del Cine Digital Profesional. Por lo pronto, veamos el material que se encuentra en la web de esta nueva herramienta.












lunes, 19 de agosto de 2013

Jim Jannard "My final post..."



Jim Jannard, fundador de Red Digital Cinema (fabricante de las cámaras Red One, Red EpicX y Red Dragon), publicó hoy lo que ha llamado su artículo final, en el forum de Red (link), el cual reproducimos aquí íntegramente. Si es cierto que se retira para siempre (dejando a cargo a Jarred Land), pues le decimos adiós con un gracias infinito, porque a pesar de todo lo polémico del devenir de sus cámaras, la verdad es que cambió el rostro del Cine y el Audiovisual para siempre. Suerte Jim Jannard!

I have said before... I'm tired. I really am.

I started Oakley with $300 and then proceeded to put over 5,000 people to work in California. Against all odds, we passed RayBan in worldwide sales in 1996. I am so proud of what we accomplished at Oakley. Inventions wrapped in art. Thermonuclear Protection. I actually had an impeccable reputation every day from start to finish. 

In 2005, I could see that the powers that be (Sony, Arri, Panavision) were going to attempt to persuade the film industry that 1080P was going to be the digital replacement for film. The F900, F23, Genesis, D20. I did not agree. As a film fanatic, I knew that digital would replace film, but I wanted that replacement to be respectful to film. 1080P or 2K was not respectful.

So at the end of 2005, I made the decision to start RED. The idea was to make a 4K digital camera. My thought was to create a film alternative that actually was the equal or better to film in every aspect. Send film to the retirement home proud of what we had done.

Now... replacing film properly is no easy task. It is about resolution, dynamic range, color, ease of use, cost to shoot, post options... quite a lot of stuff. We accepted the challenge.

In 2006, we announced the RED ONE. 4K for under $20K. That was quite shocking. Sony's digital cinema cameras were $200k+. Apparently shocking enough that I almost got into a fist fight with Geoff Boyle in the aisle of NAB where he questioned why we would "scam" people into giving us $1000 deposits for a product that could never happen. Scam? This is the 1st time anyone had ever questioned my integrity. Ever. In hindsight, I wish I would have pulled the trigger. Maybe I'll get the chance one day. Actually... I look forward to it. (furrowed eyes here)

At that NAB in 2006... we also declared Obsolescence Obsolete. We talked about upgrades instead of having to buy a new camera every time there was some new technology advancement. This concept was new. I had never seen a company do what we were talking about. I still haven't. The question is... could we really do this?

We released the RED ONE with Mysterium sensor... 4K for $17,500 in 2007. It recorded 4K REDCODE to a Compact Flash card! The only way we could do that was through incredible compression technology. "Ché" and "Knowing" were shot on this camera.

Our color science improved on a continual basis. We upgraded firmware for free... as we should have.

Then... we developed the next generation sensor, the Mysterium-X. We offered this sensor as an upgrade. You didn't have to buy a new camera, just send your camera in and pay for the upgrade. As far as I know, this was a first in the entire camera world. Obsolescence Obsolete was alive. Several more features were shot on the RED ONE MX, including "The Social Network", "The Girl with the Dragon Tattoo", "The Informant" and many others.

I should mention here that there were many color science and feature upgrades... for free. Again, what company ever offered that?

Enter the EPIC. As promised, Obsolescence Obsolete continued. Trade in your RED ONE for FULL price value towards an EPIC. I defy anyone to find a program on any electronics product in any industry like this one. Your "old camera" just became a "new one".

EPIC is legendary. The amount of projects shot on EPIC will go down in history. "The Amazing Spiderman", "The Hobbit", "Prometheus", "The Great Gatsby"... the list is too long to type.

So what next? The Dragon.

The Dragon is an Obsolescence Obsolete upgrade. More resolution. More dynamic range. More color depth. And it is an upgrade.

Somehow... I read on CML and other idiotic forums, that I an a hypester, a scam artist. I just have to wonder what these guys are smoking. But I have to say... they have gotten to me. I don't need this. I don't deserve this. Life is short and I am tired.

I can only hope that the incredibly stupid posts from people like Geoff Boyle and Art Adams (many other CML posters) do not in any way taint the work we have actually done.

With the release of the Dragon sensor... I have finished my mission. I am done posting. I will no longer be the face of RED. Mercifully, Jarred will take my place and he is worthy times forever. Jarred is me... only 30 years younger.

My final thoughts...

I have done my best. I saw a fatal flaw in the camera industry. We did our best to address it.

I will now sink into the background, I hope with my reputation intact. I will work on the future of digital cinema... behind the scenes.

God love us all.

Jim
"The camera is arguably one of the most important of all inventions… it is the single tool that has the ability to stop time, record history, generate art, tell stories, and communicate messages that transcend language like nothing else ever conceived."

"Everything in life changes... including our camera specs and delivery dates..." 

We reserve the right to refuse service to anyone with a bad attitude.

Naughty Boy - La La La



Interesante video clip a un tema del disco "Hotel Cabana" del artista británico Naughty Boy. "La La La" fué filmado en La Paz, Bolivia, con cámaras ARRI Alexa, bajo la dirección de Ian Pons Jewell. Chévere pieza, disfruten el Making of, y si pueden lean este artículo sobre el rodaje (link).



MOVI, también de cámaras y snowboards.



Burton, fundada en 1977, fabricante de snowboards reconocido internacionalmente, ha lanzado un video promocionando su nueva serie web "Snowboarding", filmado con el nuevo dispositivo estabilizador "MOVI" de Freefly en el interior de sus instalaciones, con interesantes movimientos alrededor de la factoría. Filmado con una Red Epic. Disfruten el Making of.





martes, 6 de agosto de 2013

"Seré una mujer." Karla Kanora.



Video clip de la canción "Seré una mujer." de Karla Kanora, hermosa voz, reconocida cantante ecuatoriana. Dirección: Carlos R. Dueñas.




jueves, 25 de julio de 2013

ARRI Alexa, una gráfica de toda la familia.

AbelCine ha publicado una gráfica muy completa de la linea de cámaras ARRI Alexa y ARRI Alexa XT. Indispensable.



Este es el link al pdf. (link)

miércoles, 24 de julio de 2013

Sony 4K Ultra TV.



Comercial filmado para promocionar el nuevo televisor 4K Ultra alta definición de Sony, filmado por Claudio Miranda ASC con cámaras Sony F65.



martes, 16 de julio de 2013

Love High Speed presenta la nueva Phantom Flex 4K en un brazo robótico.



Love High Speed, especialistas en video de alta velocidad, radicados en Londres, presentan la nueva Phantom Flex 4K, la nueva cámara de Vision Research que permite velocidades de hasta 1000 fps con una resolución de 4K, en este caso, utilizando a "Bolt", el nuevo brazo robótico de MRMC. Disfruten.



sábado, 22 de junio de 2013

Como fué el proyecto Magic Lantern.



A1ex, del equipo de Magic Lantern, hizo público este video mostrando el progreso del desarrollo del proyecto a traves de los años, hasta llegar ahora, donde el último release permite a la mayoría de cámaras HDSLR (incluida la Canon 50D) filmar en modo Raw, full HD.

Para hacer esta animación se utilizó un programa llamado Gource (link), que permite animar el devenir de cada proyecto de desarrollo de softwares.





La familia Alexa. Manual de bolsillo.

Manual de bolsillo para la familia de cámaras ARRi Alexa y ARRi Alexa XT (Link)





sábado, 8 de junio de 2013

viernes, 17 de mayo de 2013

"Let me know when you see fire" Phantom Flex 4K




Dirigido por Brendan Bellomo y fotografiado por Greg Wilson, este es el primer material filmado con la Phantom Flex 4K, la nueva cámara de alta velocidad, y que fué presentado en la NAB de este año. Capáz de filmar 1000 fps a 4K en Raw verdadero, además de filmar a velocidades "normales de 24, 30 y 60 fps en 4K(hasta 2 horas de 24 fps 4K Raw en los nuevos Cinemags de 2 terabytes), hacen de ella una muy versátil cámara. Cuesta solamente 130 mil dólares americanos.

Adidas "quick aint fair", así se mueve Bot & Dolly

Nuevo comercial de Adidas, donde se utilizó a IRIS, el brazo robótico para Motion Control de Bot & Dolly (para los que no lo recuerdan, acá el link)




martes, 14 de mayo de 2013

Magic Lantern, la magia del Raw en las HDSLR.

Hace unos días Magic Lantern anunció que había logrado una versión de su hack para HDSLR que permitía filmar en formato Raw en la Canon 5D Mark 3 (link) y la posibilidad de expandir esto a otros modelos. Esta noticia ha corrido como pólvora encendida por toda la web, haciéndose eco en la comunidad audiovisual, debido principalmente a que las cámaras HDSLR de Canon son las cámaras más ampliamente utilizadas en el medio por su acequibilidad y versatilidad. La posibilidad de filmar en formato Raw con estas cámaras realmente abre una infinidad de posibilidades, democratizando la calidad al convertirlas en verdaderas cámaras de Cine Digital.







Y este video es una comparación entre la Black Magic Cinema Camera y la 5D Mark 3 en modo Raw

ARRI Alexa IR (de infrarroja)



Este es el nuevo comercial "X factor" de AUDI, que fue filmado con un nuevo prototipo de cámara ARRI Alexa, sensible a la luz solamente en la parte infrarroja del espectro visible, con valores de longitud de onda mayores a 800 nanómetros (link). Filmado por Bill Bennett ASC (link), las imágenes fueron capturadas en un grabador Códex onboard en formato ARRIRAW y luego convertidas a DPX 16bit Log-C, en una versión especial del software ARRIRAW converter, optimizado para procesar imágenes infrarojas. Se utilizó un lente Angenieux Óptimo zoom 17-80mm y un Zeiss 12mm UltraPrime. Se editó en final Cut 7 en Prores 4444 Log-C  y se colorizó en Apple "Color".



No puedo dejar de remitirme a una obra increíble, "Soy Cuba", película soviética de 1964, dirigida por Mijaíl Kalatosov, y que narra escenas de la historia de Cuba desde la mirada épica del cine soviético de la postguerra. Filmadas muchas de sus escenas con película infrarroja, "Soy Cuba" es uno de los referentes visuales más importantes de la historia del cine.



lunes, 13 de mayo de 2013

Grabación continua en Raw con la Canon 5d Mark 3


Magic Lantern es, definitivamente, la peor pesadilla de Canon. Ahora, porqué no acaban de implementar esta modalidad a un precio acequible? Si, acaban de sacar un firmware, pero ya no importa, Magic Lantern lo ha hecho gratis para todos. El formato Raw es 14bit YUV 422 sin comprimir. Enhorabuena piquete!



Link al artículo de EOSHD (link)






viernes, 10 de mayo de 2013

Documento del Grupo de Cineastas Cubanos


Texto íntegro del "Documento del Grupo de Cineastas Cubanos". 

El que sigue es el documento del Grupo de Cineastas Cubanos electo en la Asamblea de Cineastas del sábado 4 de mayo en el Centro Fresa y Chocolate, tras su primera reunión el 8 de mayo.
Cineastas cubanos por el cine cubano.
Convocados por la necesidad de participar en todos los planes y acciones que se proyecten para el cine cubano, se realizó un encuentro de cineastas el 4 de mayo del 2013 en el Centro Cultural Fresa y Chocolate, el cual eligió un grupo de trabajo que quedó integrado por Enrique Kiki Álvarez, Enrique Colina, Rebeca Chávez, Lourdes de los Santos, Daniel Díaz Ravelo, Pavel Giroud, Magda González Grau, Inti Herrera, Senel Paz, Fernando Pérez, Manuel Pérez y Pedro L. Rodríguez.
El objetivo esencial de este grupo es representar a los cineastas en todas las instancias y eventos, propiciar y garantizar la participación activa de los mismos en todas las decisiones y proyectos que se relacionen con el cine cubano, y luchar por la protección y desarrollo de estas artes e industrias y de sus hacedores, lo cual es nuestro derecho y deber como protagonistas de esta manifestación artística. En su primera reunión, el grupo llegó a las siguientes conclusiones y acuerdos:
1-. Reconocemos al Instituto Cubano del Cine y la Industria Cinematográficos (ICAIC) como el organismo estatal rector de la actividad cinematográfica cubana; nació con la Revolución y su larga trayectoria es un legado que pertenece a todos los cineastas. Al propio tiempo, consideramos que los problemas y las proyecciones del cine cubano en la actualidad no atañen solo al ICAIC, sino también a otras instituciones y grupos que de manera institucional o independiente están implicados en su producción, y sin cuyo concurso y compromiso no es posible alcanzar soluciones válidas y duraderas. Por esa razón, su reorganización y fomento no puede hacerse solo en el marco de este organismo.
2-. Entendemos por cine cubano el producido a través de mecanismos institucionales, independientes, de coproducción con terceros o de fórmulas mixtas; y como cineastas a todos los creadores, técnicos y especialistas cubanos de estas artes e industrias que realicen su trabajo dentro o fuera de las instituciones, sean cuales sean sus estéticas, contenidos o afinidades grupales. En consecuencia, es indispensable la aprobación del Decreto Ley para el reconocimiento del Creador Audiovisual. Este decreto debe ser enriquecido con todos los complementos legales adicionales que sean necesarios.
3-. Estimamos esencial la promulgación de una Ley de Cine, en cuya elaboración y propuesta participemos todos y que sea el cuerpo legal que ordene y proteja esta actividad artística y económica en el país.
4-. Consideramos importante estudiar e implementar un Fondo de Fomento al Cine, al que accedan todos los autores en igualdad de derechos y condiciones, en convocatoria abierta y ante un jurado independiente cuyo parámetro de selección sea la calidad y factibilidad integrales de los proyectos.
5-. En la etapa actual, los cineastas damos prioridad a la organización y remodelación de las formas de producción y realización de obras, en el concepto de que estas son, en primera y última instancia lo esencial por ser la manera en que nos expresamos y conectamos con el público. De igual forma, planteamos impulsar una visión sistémica de nuestra actividad que abarque la organización y remodelación de las formas de producción, distribución, exhibición y proyección nacional e internacional del cine cubano.
6-. Empezar el trabajo, revisando y actualizando el Documento “Propuestas para una renovación del cine cubano”, aprobado en el VII Congreso de la UNEAC en el 2008. En la medida en que se avance, se irán compartiendo las propuestas con todos los cineastas.
7-. Intercambiar propuestas y puntos de vista con la Comisión Estatal que trabaja en la elaboración de las propuestas para la transformación del Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos.
8-. Manifestar nuestra profunda preocupación por todo lo concerniente a las relaciones y la proyección internacionales del cine cubano, que fue un movimiento revolucionario de vanguardia en el contexto latinoamericano y mundial. Aspiramos a una rápida recuperación de las relaciones y el intercambio con cineastas de América Latina y el mundo, y a la continuidad del Festival del Nuevo Cine Latinoamericano, que en su próxima edición cumple 35 años.
9-. Este grupo de representación realizará su trabajo en permanente diálogo y comunicación con todos los cineastas a través de asambleas periódicas, las cuales tendrán la potestad de ratificar o renovar a los integrantes del grupo, tomar decisiones de interés común y definir las prioridades y las líneas de trabajo.
La Habana, 8 de mayo de 2013.


Link a un interesante artículo de Gustavo Arcos, bien detallado. (Link)

sábado, 4 de mayo de 2013

Amazing in Motion: "Steps"


"Steps" cuenta la historia de una figura gigante movida por títiriteros que va andando la ciudad, parte de una serie de proyectos creados por Lexus llamado Amazing in Motion (Link).





jueves, 2 de mayo de 2013

MYT Curvi-Linear Glide



MYT Works anunció en la NAB de este año 2013 una nueva línea de productos para el medio audiovisual profesional, pero de todos los prototipos mostrados el que mas llama la atención definitivamente es el MYT Curvi-Linear Glide, un dispositivo que permite filmar 360 grados en cualquier dirección. Introduce el sistema de cabeza nodal con movimientos de dolly, muy interesante en realidad. El precio para el sistema "large" es de $15 000 (link)y el pequeño de $7,000 (dólares americanos)